Benoit Keller es licenciado en cine por la Fémis y profesor de cine documental. Con un enfoque paciente y meticuloso, sus películas exploran los vínculos que sus personajes establecen con su entorno. Esta cuestión lo ha llevado a dirigir su mirada hacia las montañas (L’enclos, La montagne et le loup), las instituciones (Les jours ici, Les enfants de passage) y a construir narraciones en las que el compromiso desempeña un papel central (Lepas de côté, Revoir l’ambassade). En 2014 creó la asociación Les Petites Caméras,con la que imparte talleres de cine y ayuda a los cineastas a escribir sus películas.

Gabriela Paz Ybarnegaray es una directora de cine con especialización en cine documental, reconocida internacionalmente por obras como "La Bala No Mata", "Puerto Escondido" y "Memorias de Cachuela Esperanza". Con un enfoque en cine y educación, ha diseñado currículas y talleres magistrales en Bolivia, además de coordinar programas académicos en universidades públicas y privadas. Ha sido premiada y seleccionada en diversas plataformas cinematográficas. Su filmografía destaca por la exploración de temas históricos y culturales bolivianos.

Cineasta y comunicadora. Con su empresa “Banda Imagen” realiza campañas audiovisuales y series televisivas. Gana dos veces el premio Amalia Gallardo por sus cortos “De eclipses y Blasfemias” y “Abuelo Tomás”. Su guión “Cosas de niños”, recibió el apoyo de Verbo film-Brasil. Su documental “Mujeres Presentes en la Historia” recibió el Premio a la mirada de género en el Festival Internacional de Cine y Video Indigena de Sta Cruz. Su guión “Isoglosa” gana un Premio de la Biblioteca Bicentenario Dirige, produce y guioniza, la película “LA CASA DEL SUR”, que gana el Premio Eduardo Abaroa en la categoría de proyectos en desarrollo; Premio de postproducción de Intervenciones Urbanas; Premio FENAVID a la mejor pelicula boliviana y Premio LA LUZ DEL SOL DE PASTO a la mejor pelicula internacional.

Henry Vallejo, Nacido en Azángaro, Puno, Perú. Director de cine. En 2001 hizo su primer cortometraje como estudiante universitario, y al terminar la universidad, dirigió su primer largometraje El misterio del Kharisiri (2004). En 2010 inició su segundo largometraje: Manco Cápac y lo finalizó en 2021. Esta última producción fue seleccionada para representar a Perú en los premios Oscar 2022.

Martín Boulocq nació en Cochabamba, Bolivia. Estudió cine en la Escuela Andina de Cinematografía, de Jorge Sanjinés. A sus 25 años estrenó su primera película “Lo más bonito y mis mejores años”, proyectada en San Sebastián, Locarno y decenas de festivales alrededor del mundo recibiendo premios y aclamada por la crítica boliviana entre las 12 películas fundamentales de la historia de Bolivia. Su última película “El Visitante” se estrenó en Tribeca 2022 ganando el premio a mejor guión. Sus cuatro largometrajes han estado en festivales de prestigio como Busan, Montreal, Moscú, Turin, Gottemborg, La Habana, Mar del Plata y Bafici, entre otros, y han tenido distribución en América Latina, Europa y Norteamérica, tanto en salas como en TV, y streaming.

INA MAYUSHIN es cineasta pucallpina. Licenciada en Comunicación Audiovisual por la Pontificia Universidad Católica del Perú, cursa la maestría en Estudios Culturales en la PUCP. Es Maestra en Creación de Guiones Audiovisuales por la Universidad Internacional de La Rioja, España. Es actriz, productora, guionista, directora, gestora cultural, y docente universitaria de cine y teatro en la PUCP y UPC. El largometraje de ficción “ISLANDIA” es su ópera prima, la cual ganó el premio al proyecto de largometraje de ficción exclusivo para regiones del Ministerio de Cultura-DAFO. El 2023 tuvo su premiere internacional en la 14e Festival Cinéma Péruvien de Paris. La premiere nacional fue en el 27 Festival de Cine de Lima PUCP, donde obtuvo el Premio a la Mejor Película de la categoría HECHO EN EL PERÚ. Durante el 2023 participó en el 10mo Festival de Cine de Trujillo, en el 3er Festival Hanan Cine de Puno, en ambos festivales fue reconocida con una Mención Especial del Jurado. También participó en la 9na Semana del Cine de la Universidad de Lima, en el 10mo Festival de Cine de Huánuco, en la primera edición de RETAMA, Festival de Cine Latinoamericano de Ayacucho. En el 2024 ha formado parte de la selección oficial de la 6ta edición del Festival de Cine Hecho por Mujeres y del 26 Rencontres Du Cinéma Sud-Américain de Marseille (Francia), donde obtuvo Mención Especial del Festival. Ha sido jurado de FECIMU, Festival de Cine y Multimedia organizado por la Cooperativa Taller Imagen de Argentina, el Festival MIRA UPC y de concursos del Ministerio de Cultura-DAFO. El 2022 estrenó su documental “NO SE VAN” en el 9no Festival de Cine de Trujillo, y en el 2023 participó en la 5ta edición del Festival de Cine Hecho por Mujeres y en el 10mo Festival de Cine de Huánuco. Es directora general de la empresa productora LA CHURUNGA FILMS, es socia de EGEDA Perú y socia fundadora de NUNA, Asociación de directoras y guionistas de cine del Perú.

Fundador y director de LABORATORIOS BLACK VELVET (25 años), empresa de gestión cinematográfica integral. Fundador y director del Bogotá Short Film Festival / Festival de Cortos de Bogotá - BOGOSHORTS, y creador de sus estrategias de exhibición y distribución: Movimiento BOGOSHORTS y BOGOSHORTS Film Agency. Analista de cine en medios de comunicación y profesor en diferentes universidades en América Latina. Consultor en comunicaciones y distribución cinematográfica.

Marcela Lizcano es productora creativa, directora audiovisual y estratega de impacto. Se graduó en la Universidad del Cine en Buenos Aires como realizadora audiovisual. Dirige Viceversa Cine, una productora creativa enfocada en obras documentales con una visión autoral, además de desarrollar diversos proyectos relacionados con el arte, los nuevos medios, la cultura y los derechos humanos. También lidera NODO SUR, una iniciativa que se dedica a fortalecer el impacto social de las películas en su encuentro con las audiencias en Colombia y América Latina. Su primer largometraje documental, "Aislados", participó en más de 30 festivales alrededor del mundo, incluidos el Warsaw Film Festival, DokLeipzig y BIFF, y ganó el premio al mejor documental en DocsDF, ColFilmNY y FICBAQ. Marcela fundó Viceversa Cine en 2012 para promover coproducciones y colaboraciones audiovisuales en diferentes partes del mundo, incluyendo "COLLAB VR", presentado en Cannes NEXT 2018; "A Loss Of Something Ever Felt", de Carlos Lesmes, estrenado en HOTDOCS 2020; "Suspensión", un largometraje documental de Simón Uribe, estrenado en IDFA 2019; y "En Tierra", la segunda película de Simón Uribe, actualmente en postproducción. Desarrolló la estrategia de impacto del podcast Radio Savia y actualmente está codiseñando con cineastas arhuacos una campaña de impacto que acompaña la película Seyn Zare, la partícula de Dios. Marcela ha sido tallerista de DOCCO LABS, la Cinemateca Rodante, la Universidad del Magdalena y la ENACC, además de participar en diversos talleres y laboratorios territoriales.

Director artístico del Festival CINELATINO en Alemania. Fue programador del Festival de Locarno, DokLeipzig y consultor para la Quinzaine de Cannes. A través de Autentika Films (Berlin) ha realizado diversas coproducciones. Actualmente, entre otras: Yo Ví Tres Luces Negras de Santiago Lozano,2024, Colombia (Berlinale 2024), Los Angeles de Cristóbal León and Joaquín Cociña, 2024, Chile y Amantes en el Cielo de Fermín de la Serna, 2024, Argentina. Enseña en la EICTV, Cuba - Taller de Estrategias para Desarrollo de Proyecto.Es consultor internacional en el Comité de Selección de PROJECTA en Ventana Sur. Participa de la organización del Encuentro de Coproducción Brasil CineMundi en Belo Horizonte, Brasil. Es actualmente asesor artístico de Open Doors - Locarno. Es asesor y consultor de proyectos en la Residencia de Cine de Extremadura, España.

Escritor, guionista y productor de cine. Nació en 1979, en la ciudad de La Paz. Publicó las novelas Cuando Sara Chura despierte (2003), Illimani púrpura (2010) y Manubiduyepe (2020), el libro de cuentos Serenata cósmica (2013) y el poemario Insectario (2022). Su primera novela cuenta con más de siete ediciones y fue publicada en Argentina y Francia, además de ser elegida entre las 200 obras que conformarán la Biblioteca del Bicentenario de Bolivia. Guionista de la película Sena Quina(2005) de Paolo Agazzi. Guionista y productor de la película Hospital Obrero(2009) de Germán Monje. Productor en línea de la película Viejo Calavera (2016) de Kiro Russo. Guionista y productor de la película Sirena (2019) de Carlos Piñeiro. Director de Producción de El Gran Movimiento (2021) de Kiro Russo. Docente del programa de cine y producción audiovisual de la UMSA, desde 2019

Soy Daniel Jácome, un narrador de historias con más de 14 años de experiencia en la industria de la animación. Mi trabajo ha sido exhibido en festivales internacionales. He sido ganador en los ""Animation Pitching Sessions"" del festival Ventana Sur”. También obtuve una seleción oficial en el festival de Annecy Francia, conocido como el Cannes de la animación. ""En el Centro del Tercer Planeta"", ha sido actualmente mi transición al documental. Soy creador y protagonista de “Cuarto Piso Relatos Únicos”, una serie en primera persona destinada a desafiar el sentido común. Y actualmente me encuentro en el desarrollo de mi primer largometraje de ficción, ""El Juego Ecuatorial"", que explora cómo, en una sociedad corrompida, cualquiera puede cruzar la frágil línea hacia el abismo del encarcelamiento.

Guionista y directora boliviana. Estrena su primer largometraje CUIDANDO AL SOL el 2022, película seleccionada en más de 30 fesHvales a nivel mundial, ganando premios a mejor guion, mejor dirección de fotograJa y mejor dirección, entre varias menciones. Ha escrito y dirigido cortometrajes, videoclips, piezas de ficción y documental, de amplio recorrido. Es docente en diferentes escuelas de cine y es analista de guion y script doctor. Es trabajadora del audiovisual en disHntas áreas como 1er asistente de dirección, script supervisor, directora de casHng y productora. Licenciada en dirección de cine por la Universidad Católica Boliviana, egresada de Literatura de la Universidad Mayor de San Andrés, Máster en dirección de cine en la escuela TAI de Madrid y en Guion cinematográfico por The Medio Pro Studio y la Universidad Complutense.

Directora y productora de documentales de impacto social. Productora ejecutiva y realizadora en el documental interactivo por los 30 años de la EICTV: Metáfora viva: entre el caos y el orden (Cuba). Dirigió documentales transmedias como: La vida no vale un cobre y Pozos en el desierto. Cuenta con dos largometrajes: Entre el hierro y el mar y Rojo profundo, film que ha recibido el premio del público en el Festival de Cine de Lima el 2023. Es profesora en laboratorios de cine como: Acampadoc (Panamá) y Bolivia Lab (Bolivia). Dictó clases de producción de formatos de no ficción en la EICTV Cuba. Es coordinadora académica de CortoLabs, espacio de formación y creación audiovisual que impulsa Eunic Perú (Red de Institutos Nacionales de Cultura de la Unión Europea). Ha asesorado más de 150 proyectos documentales y ficción.

Es productora, gestora cultural, programadora y distribuidora. Fundadora de SANFIC, Santiago Festival Internacional de Cine, y directora de SANFIC INDUSTRIA. Directora Ejecutiva de Amor Festival LGBT+. Desde el 2015 dirige el área de distribución cinematográfica de Storyboard Media. Es Productora ejecutiva en Storyboard Media y Cine Matriz SPA, y ha producido los siguientes proyectos de largometraje documental y ficción: Santiago, Italia del director Nanni Moretti, El pacto de Adriana de la directora Lissette Orozco, El cielo está rojo de la directora Francina Carbonell, Pacto de fuga del director David Albala, El negro del director Sergio Castro, El Guru del director Rory Barrientos, La mujer de barro del director Sergio Castro, Iglú del director Diego Ruiz, , Otra Piel de Patricia Correa, El cardenal del director Benjamín Ávila, Después de Elena de Shawn Garry, El porvenir de la mirada de Cristián Leighton, entre otros Es Presidenta de la Asociación de Productores de Cine y Televisión, APCT. Y representante de Chile en FIPCA, Federación Iberoamericana de Producción Cinematográfica y Audiovisual.

Productor y abogado especializado en derecho audiovisual. Responsable por la dirección ejecutiva de la productora brasileña Capuri, ha producido varios largometrajes de ficción y documentales, colaborando con grandes nombres de la industria como Paramount, Globo Filmes, Netflix y Telecine. También actúa como consultor jurídico en proyectos audiovisuales renombrados. Destacan producciones como "JAMBALAIA" (Mejor Película en la Muestra Panorámica del Festival Visões Periféricas), "SONHAR COM LEÕES" (Torino FilmLab, Eurimages) y "TEREZA JOSEFA DE JESUS" (Festival do Rio, Olhar de Cinema, Mostra de Cinema Tiradentes).

Director del MENDOZA FILM LAB (laboratorio latinoamericano de desarrollo de largometrajes) y de PASTURAS, Festival Internacional de Cine de Pastoralismo y Trashumancia. Estudió cine en Estados Unidos. Se desempeñó como gerente de posproducción y director en DirecTV Latin America en Los Ángeles, California, entre 1995 y 2003. Recorrió el mundo cosechando premios en festivales de cine por “ARREO”, su documental filmado en Malargüe y seleccionado en 20 festivales de tres continentes, que ganó premios en 9 de ellos. Como realizador documentalista, en 2009 estrenó el documental "De idas y vueltas", en 2011 "La otra Vendimia" y en 2015 “ARREO”. Tiene en etapa de posproducción al documental “TRASHUMANTES. Suso & Eliseo”. Especialista en documental y medios digitales, ha dictado seminarios sobre edición, composición digital de la imagen, documental y posproducción en la Universidad Nacional de Cuyo y en la Universidad Champagnat. Jurado en: Festival Della Lessinia en Italia, Fondo Nacional de las Artes, Festival de Cine de Las Alturas y Series Federales del INCAA. Presidió la Asociación Mendocina de Cine y Artes Audiovisuales. Es miembro de ADN, Asociación de Documentalistas de la Argentina y del Clúster Audiovisual Film Andes en Mendoza.

Director y productor audiovisual. Director del MENDOZA FILM LAB (laboratorio latinoamericano de desarrollo de largometrajes) y de PASTURAS, Festival Internacional de Cine de Pastoralismo y Trashumancia. Estudió cine en Estados Unidos. Se desempeñó como gerente de posproducción y director en DirecTV Latin America en Los Ángeles, California, entre 1995 y 2003. Tiene más de 28 años de experiencia en la televisión argentina y en el exterior. Trabajó en la cadena ESPN internacional en Miami y recorrió el mundo cosechando premios en festivales de cine por “ARREO”, su documental filmado en Malargüe y seleccionado en 20 festivales de tres continentes, que ganó premios en 9 de ellos. En 2004 volvió a Mendoza, donde fundó la casa productora 24Pfilm, desde donde produce para Argentina y Estados Unidos. Como realizador documentalista, en 2009 estrenó el documental "De idas y vueltas", en 2011 “La otra Vendimia" y en 2015 “ARREO”. Tiene en etapa de posproducción al documental “TRASHUMANTES. Suso & Eliseo”. Es miembro de ADN, Asociación de Documentalistas de la Argentina y del Clúster Audiovisual Film Andes en Mendoza.

Carolina Alvarez es Productora Audiovisual y licenciada en Enseñanza Audiovisual. Tiene un Master en Gestión Cultural, un Post-Grado Gestalt en Organizaciones y Grupos, y es Diplomada en Gestión del Desarrollo Sostenible por Pacto Global (ONU) y en Innovation in Teaching de la (Harvard Business Publishing). Es EAVE, Berlinale Talent Campus y Produire au Sud BA Alumni. Fundó la empresa de producción audiovisual AH! CINE, y la consultora FILMAR VERDE, enfocada a la sustentabilidad en la industria audiovisual latinoamericana. Es Directora de la Diplomatura en Gestión de empresas audiovisuales innovadoras (Universidad CAECE), y es docente de la ENERC, UNDAV y otros espacios de formación. Es Programadora del Certamen de Nuevos Talentos Latinoamericanos del Festival de Zaragoza. Produjo y co produjo más de 20 films de ficción y documental.